Sculpturen, reliëfs en schilderijen op een nieuwe locatie
Op 26 juli 2023 vond de oprichting plaats van Evert Koopman Stichting. Met deze website hebben wij het genoegen u te informeren over het leven van de Helderse Kunstenaar Evert Koopman (1936-2022). Evert liet een omvangrijk oeuvre na. Onze primaire doelstelling is samenwerking met een aansprekende partner die een permanente tentoonstelling van Koopmans levenswerk kan faciliteren.
DE COLLECTIE
De volledige collectie van Evert Koopman bestaat uit 340 originele kunstwerken, verdeeld over 190 sculptures en reliëfs en 150 schilderijen en tekeningen, vervaardigd over een periode van ruim zestig jaar noeste arbeid.
DE LOCATIE
De collectie wordt tijdelijk tentoongesteld in deze voormalige boerderij in het Overijsselse dorpje Belt-Schutsloot, tevens het adres van Evert Koopman Stichting.
Lees meer over de stichtingEen schatkamer aan werken
Vanuit het drukkersvak, letterzetten en typografie, kwam hij via de Gooise academie in Laren en het intstituut voor kunstnijverheid te Amsterdam bij de beelhouwkunst uit. Die heeft hem nooit meer losgelaten.
In de fietsenstalling van een oud schoolgebouw aan de Vismarkt bevond zich Koopman’s studio. Die deed het meest denken aan het atelier van Constantin Brancusi, nog steeds te bezichtigen in het kleine gebouwtje naast Centre Pompidou in Parijs. Het was een museum, volledig veronachtzaamd door autorteiten en publiek. Alleen enkele gelukkigen wisten de weg erheen te vinden. Op de straattegelvloer van zijn atelier stond zijn hele enorme oeuvre uitgestald. Het resultaat van vijftig jaar noeste arbeid. Een schatkamer aan werken. Het grondwater dreigde winters tussen de tegels door omhoog te komen. Terecht klaagde Evert over de hoogte van de huur. De woningstichting reageerde niet op zijn brieven over de wateroverlast, die barsten veroorzaakt in zijn veelal houten beelden.
Hij laat het hout liefdevol door zijn handen gaan, pakt het op en streelt het materiaal. Dat is precies waartoe zijn werk uitnodigt en verlokt. Aanraking. Touch, of, zoals Man Ray het op zijn Frans nog sterker wist te zeggen: ‘priez de touchez!’ Gebiedend en zeldzaam zijn deze objecten. Met zoveel zorg en geduld vervaardigd en samengesteld. Hoe anders dan wat een museumgewoonlijk gebiedt: verboden aan te raken! Koopman behoort tot die speciale tussengeneratie van kunstenaars als Dieter Teusch, Peer Veneman. Wat een uitzonderingen. Elk door Koopman gekozen materiaal of gevonden voorwerp is gewikt en gewogen. Zelfs eigen eerdere scheppingen werden door hem opnieuw aangeraakt. Te licht bevonden, hergebruikt.
Als er één begrip op dit machtige werk van toepassing is, dan is het wel ’tederheid’. Liefde voor alles dat bestaat, dat is zijn beeldhouwkunst. Niet een beeldhouwkunst waarover je struikelt als je achteruit loopt om de afwezigheid van de penseelstreek in een portret van Jean Auguste Dominique Ingres te bekijken. Koopman brengt ons terug bij de huid van onze eigen vrouw.
Text: Rob Scholte 2014 – fotografie: Kees van Wel In Memoriam
Een bevlogen kunstenaar
In 2006 bezocht ik Evert Koopman voor het eerst in zijn atelier op de Vismarkt in Den Helder. Te midden van een woud aan beelden stond hij daar. Gedreven vertelde hij over zijn motieven en werkwijze. Evert heb ik leren kennen als een bevlogen kunstenaar. Altijd was hij bezig met het maken van zijn beelden. Hij versmolt er als het ware mee. Heel intens. Op speelse wijze combineert hij hout, gips, papier maché en gevonden voorwerpen. Zijn afwerking is altijd heel secuur. Vaak ontstaan de titels naar aanleiding van vormen en kenmerken die het beeld al werkend aangenomen heeft. Daardoor wordt de suggestie van een betekenisvolle inhoud opgeroepen. Het zijn beelden die letterlijk en figuurlijk, van alle kanten interessant blijven. Een aardige anekdote is dat Jan Nijhof indertijd de buurman van Evert was op de Vismarkt. Beider ateliers grensden aan elkaar. Op een keer viste Evert uit de prullenbak van Jan een door Jan afgekeurd werkje. Op zijn kenmerkende wijze is Evert daar mee aan de haal gegaan en maakte er iets geheel nieuws van. Toen Evert zijn atelier verliet heeft hij Jan dit werk gegeven. Het hangt nu bij Jan als aandenken aan de muur.
Tekst: Co van Gasteren – Fotografie: Thijs QuispelDe laatste jaren
Een lang verhaal kort: ik ging bij Evert langs in z’n atelier aan de Vismarkt en in 2014 maakte ik samen met m’n dochter een catalogus van zijn hele oevre tot dan toe. Na die tijd bezocht ik Evert regelmatig en in 2017 begon ik zijn werken te fotograferen. Uit dit fotomateriaal is een afscheidsboekje samengesteld. Omdat Evert er steeds meer tegenop zag om naar zijn atelier aan de Vismarkt te gaan werd zijn huis aan de Korvetstraat zijn nieuwe atelier. Dit had veel invloed op zijn manier van werken. Het formaat van de beelden werd kleiner en omdat hij ze dag en nacht om zich heen had ging hij er nog meer in op.
Tekst: Kees van Wel – Fotografie: Thijs Quispel Lees verderVoelen en zien door de huid van het hout
Metafysisch gezien is Evert’s levenswerk voor mij een achtergelaten droom die ons allen uitnodigt tot het doen van ontdekkingen, die zich verscholen houden achter de huid van het door hem vormgegeven juttershout. Everts oeuvre laat zien dat hij een hoog niveau van kunstenaarschap heeft bereikt. De spirituele lading die Evert nog aan zijn sculpturen wilde mee geven als ze eenmaal klaar waren, roept een vraag op. De beelden ontstonden vanuit het niets, een vaag idee. Gaandeweg werden ze in hun evenbeeld gerealiseerd, of, zoals Jack Beneker, stadsdichter van Den Helder het veel krachtiger uitdrukt: ‘Het beeld in zichzelf gedaald.’ Dus welke spirituele lading bedoelt hij? Zijn het de titels die hij aan zijn werken gaf en wijzigde als hij van het beeld een ander beeld maakte? Hoe dan ook, een punt van aandacht. Zodra een werkstuk voltooid was kreeg het een plaats in zijn atelier en duurde het genieten ervan voort tot op de laatste dag. De eer die mij is ten deel gevallen om zijn kunstenaarschap mede een gezicht te geven, zal er hopelijk toe leiden dat velen zijn werk in de toekomst zullen kunnen bewonderen. Tekst: Steven Aster – Fotografie: Thijs Quispel
Learn More
Contact opnemen
Stel gerust uw vragen!